The Great, la historia detrás de Catalina la Grande

La nueva serie protagonizada por Elle Fanning

¿Listo para regresar a Rusia en el siglo XVIII? esta nueva comedia interpretada por Elle Fanning Y Nicholas Hoult nos lleva al mundo de la realeza, lleno de vestidos de época y coronas brillantes. La nueva serie de Starzplay nos cuenta la historia de la joven Catalina la grande, cuando se casó recientemente con el emperador Pedro de Rusia y cómo fue su vida mucho antes de convertirse en la gobernadora más antigua de Rusia. En Oscar Manuel Meza.

Para aprender un poco más sobre The Great y su gran ambiente vintage, entrevistamos al diseñador de vestuario, Emma Flyer, sobre los desafíos de llevar ropa a la pequeña pantalla que podrás disfrutar a partir del 18 de junio.

Imágenes: IMBD

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¿Qué personaje tiene la ropa más complicada y por qué?

Quizás tía Elizabeth, en cierto modo, pero Catherine, en el sentido de cambio, su ropa cambia más a lo largo de la serie en términos de seguir el camino que está tomando el personaje. En otras palabras, Elizabeth, creo que fue la más complicada. Hubo momentos en que tuvo que verse como la realeza y otros cuando estaba en una fiesta, creo que pude saltar a través de diferentes mundos con sus vestidos.

¿Cuál es la diferencia entre la ropa que usa Catherine cuando está en el país y la que usan las mujeres en Rusia?

La paleta de colores es muy diferente, pero todos están muy influenciados por la moda europea en la corte, las personas se ven europeas y tienen un sentido típico de la moda de Londres y París. La diferencia en términos del mundo ruso que vemos en el carácter de Marial; en servidores, dentro y fuera de la sala del tribunal. Esta es la única vez que hemos adoptado la forma tradicional de vestir en Rusia. La única vez que Catherine salta en este mundo es cuando se encuentra con el rey y la reina suizos, está en una jaula fuertemente influenciada por un tema ruso, pero antes de eso todo es muy europeo.

Además de los vestidos y las pelucas, ¿también cuidas las joyas y los accesorios de los personajes?

Si todos. Tuvimos muchas colaboraciones. Casi siempre, cuando hicimos un vestido, incluíamos el tocado. Cuando hicimos el banquete, por ejemplo, diseñamos estos tocados para acompañar los vestidos que le dimos al departamento de maquillaje, hicimos todo lo posible para dar estos toques al cabello de las personas.

¿Cuál es el tiempo mínimo requerido para diseñar un vestido?

Es difícil, íbamos muy rápido todo el tiempo, por lo que ciertos proyectos y decisiones tuvieron que tomarse rápidamente, aunque a veces tuvimos más tiempo para diseñar. Algunos proyectos debían realizarse en un día, en unas pocas horas, y en otros momentos, más tiempo, dependía mucho de lo que estábamos haciendo en este momento, de la agenda del siguiente bloque, de lo que se necesitaba y de cuánto tiempo estaba disponible. El tiempo no estuvo de nuestro lado, es un trabajo muy ocupado.

¿Qué nos puede decir sobre la paleta de colores de la serie?

Fue muy planeado, hubo mucha conversación al principio. La paleta de colores de la corte era muy específica: rojo, plateado, oxidado, marrón y gris; y cuando llegamos al mundo de la aristocracia, cambiamos la paleta y tuvimos más verde y café. Catherine está en su propio mundo, donde casi nadie entra, al igual que no entra completamente en la paleta de colores de la corte.

El mundo ruso es un poco diferente, hay cicatrices en los cuerpos, hay más textura, no es tan lujoso ni tan rico como en el resto de la paleta de la cancha, hay más piel aquí. Por lo tanto, hay diferentes elementos clave en cada mundo, ahí radica la belleza de este trabajo.

El libro en nombre de la rosa se convierte en una miniserie.

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